九十年代香港娱乐产业最昌盛的时候，就有一种说法，小日子歌手养活了大半个香港乐坛，这说法虽然夸张，但也的确从侧面说明了，当时的港台歌星，很多都是翻唱日本的歌曲。哪怕是进入到二十一世纪，小日子音乐的影响力尤在。像是《火影忍者》战斗的BGM，现在听着依旧很燃，也依旧被很多综艺节目拿来作为配乐。
在这方面，韩国就比小日子差远了，虽然韩国人号称是娱乐产业大国，号称他们的K-pop宇宙无敌，但实质上K-pop并没有什么内涵，主要是迎合外来的流行文化。
当年日本娱乐产业发达时，K-pop一堆日系风格，后来又为了迎合欧美市场，K-pop便跟着搞起了欧美的风格，完全放弃了自己的民族风格，当起了娱乐跟屁虫。
竟然还有韩国音乐人搞起了黑人音乐，说是可以打入美国的黑人市场。
美国又不缺黑人，美国黑人又不是哑巴，美国市场真要是想听黑人音乐，不会找自己的黑人来唱么？
你这不是跟孙悟空猪八戒比模仿动物么！你跟俩动物，比啥模仿动物？
……
排练室，张伟与刘波儿开始排练这首《老男孩》。排练进行的很顺利，主要也是因为这首歌比较好唱。
原唱筷子兄弟两人，肖央本来就不是音乐科班出身，王太利也不算是实力派歌手，两人无论是天赋还是技巧，都不是一线水准，甚至连二线都有些勉强。
可即便如此，两人依旧可以很好的驾驭这首歌，足见这首歌的难度是真的不大。
旁边也有几个工作人员，正在默默的关注着两人的排练。
“这歌真好听啊！曲子好，歌词也好！”
“不愧是张伟啊，写的歌就是好，每一首都是金曲！”
“这种质量的歌曲，拿到比赛当中的话，肯定能晋级吧！”
几人低声讨论着，而其中一人则悄悄的将两人的排练声录了下来。
不久后，这首《老男孩》的歌曲录音，便出现在节目策划的桌子上。
虽然这种现场偷录的音频质量不怎么样，但还是能够听出来，这绝对是一首金曲级别的歌词。
“你们觉得这首歌怎么样？”策划望向身边的助手，他是节目组里学音乐出身的。
“旋律简洁明了，但是却很流畅，很容易令人记住。前奏就开始营造怀旧忧伤的氛围，主歌部分平缓，副歌部分激昂，这算是流行音乐教科书式的作曲。”助手回答道。
“那歌词呢？”策划接着问。
“跟曲子相比，我觉得歌词才是这首歌的核心，这首歌的歌词写的真的很好，就像是一个饱经风霜的中年人，在回忆自己的心路历程，里面充满了辛酸和苦楚。
说实话，我真的很难想象，这是张伟这个年纪能写出来的歌词，他才二十岁出头吧？到底是经历过多少大风大浪，竟然能写出这么深刻的歌词，”
听到专业人士给出了如此高的点评，策划内心顿时哇凉哇凉的。
“照这么说，这首歌要是搬到比赛现场，岂不是铁定晋级？”策划开口问。
“如果是场外观众投票，肯定是能晋级的。如果我是评委的话，也应该会给这首歌投上一票！至于大众评审团嘛，那就不好说了。”助手老师回答道。
“不行，大众评审团这东西，偶尔用一两次也就罢了，不能总用，否则会被怀疑的。”策划深吸一口气，喃喃自语般说道：“还好，我还有别的办法！”
……
下一场比赛的规则公布了，看到“港台音乐专场”这几个字，张伟眉头微微一皱，再一看要唱粤语歌，他顿时感受到了节目组深深的恶意。
北方人，有几个能说粤语的！这规则，摆明了很有针对性的嘛。
“魔鬼，我要兑换个粤语。”张伟只能求助外挂。
粤语毕竟不是外语，价格也便宜，张伟花了一个月寿命，就兑换到了熟练的粤语水平。
接下来就该选歌了。
粤语金曲有不少，但大多数都是老歌，歌手也都是当年的那些天王。
年轻的香港歌手，还真没有几首出圈的粤语歌，哪怕是比较当红的，也就是在大湾区有些名气，离开珠三角，压根没人认识他们。
“粤语歌，青黄不接啊！”张伟轻叹一口气。
比赛当中，其他选手肯定会唱经典的粤语歌，什么《光辉岁月》、《海阔天空》、《黑凤梨》，光是情怀，就够加不少分了。
而如果张伟只是唱一首比较普通的原创歌曲，显然没办法跟这一类的情怀老歌相提并论。
原创歌曲的加分，是体现在同一水平上，你唱的是一首金曲，我的原创歌曲也是一首金曲，那么获胜的肯定是我的原创歌曲。
如果水平相差太大，原创歌曲不仅没有优势，反倒会被经典老歌给比下去。
这就好比很多人宁愿N刷《甄嬛传》，也不愿意去看正在播出的古装新剧。
因此当对手们唱的都是粤语金曲时，张伟也必须得拿出金曲级别的粤语歌，才能够稳操胜券。
然而香港乐坛衰落也不是一天两天了，进入到2010年以后，整个香港乐坛基本就是自己玩自己的，只盯着自己那一亩三分地的市场，走不出粤港澳大湾区。
张伟的可选择性并不多。
思来想去，还是陈奕迅靠谱！
(本章完)